ProVokal

Dieses Programm fast ausschließlich französischer Mélodien lädt zu einem Abend voller Esprit, Freude und spielerischer Fantasie ein – ein wenig traumverloren, wo Neugier und kindliche Seele erwachen.

• Fiançailles pour rire (Francis Poulenc)
• Métamorphoses (Francis Poulenc)
• Shéhérazade (Maurice Ravel)
• I hate music (Leonard Bernstein)
• Adieux de l'hôtesse arabe (Georges Bizet)

Alice Stamataki wuchs in Frankreich auf und erhielt ihre Gesangsausbildung in Poitiers und Bordeaux. Seit 2019 lebt sie in München, wo sie ihre künstlerische Entwicklung fortsetzt und regelmäßig in Produktionen des Extrachors der Bayerischen Staatsoper mitwirkt. Neben ihrer Tätigkeit dort widmet sie sich einem vielseitigen Repertoire als lyrische Sopranistin und ist regelmäßig solistisch in Konzerten zu hören.

Stellario Fagone studierte Klavier, Komposition und Dirigieren am Conservatorio Giuseppe Verdi in Turin. Er leitete in ganz Europa symphonische Konzerte und Opern. Aktuell dirigiert er den Münchner Oratorienchor. Als Klavierbegleiter spielte Fagone in internationalen Konzerthäusern (u.a. Megaron Athen und San Carlo Neapel) mit Sängern wie Jonas Kaufmann.

Facettenreicher Liederabend zur Jiddischen Sprache und Kultur.

Abwechslungsreich führt das Programm zu den Spuren von Menschen und Orten, werden Dichter, Komponisten und Hintergründe verwoben. Die Musiker spannen einen Bogen mit Melodien trauriger Schönheit und Poesie bis hin zu mitreißenden, unbekannten Theatersongs aus der Second Avenue in New York. Die Fäden zwischen Vilnus, Krakau, New York, Landsberg und St. Ottilien, zwischen Ostmitteleuropa und Amerika, versprechen einen interessanten und bewegenden Abend. Ausschnitte aus Gershwins Rhapsody in Blue, die 1948 in DP Camp Landsberg aufgeführt wurde, präsentiert Wolfgang Kraemer.

Die Sängerin Felicitas Niegisch bewegt und berührt mit ihrer stimmlichen Ausstrahlungskraft den Zuhörer, zeigt sich tief emotional und zugleich übermütig ausgelassen in der Bewegung. In einem zeitgenössischen Gewand und Arrangement wird das Publikum angesprochen. Ohne Sentimentalität und voller Gehalt gelingt den Musikern eine außergewöhnliche und stilvolle Interpretation.

Die CD FRILING kam 2012 heraus und wurde von der Musikzeitschrift Folker rezensiert.

Pressestimmen:

„Zärtlicher kann man die Sehnsucht nach dem Brückenbau zwischen Menschen und Kulturen wohl kaum ausdrücken.“ (Süddeutsche Zeitung)

„.... schlugen das Publikum zwei Stunden in Ihren Bann. Ein tiefes Verständnis für diese Welt und Sprache schien dabei durch, aber auch das überzeugende künstlerische Niveau“ (Badische Zeitung)

Mit diesem Konzert laden wir Sie ein auf eine musikalische Reise durch das Italien des 19. und 20. Jahrhunderts. Der Sänger Alessandro Lazzarini und der Pianist Wolfgang Kraemer haben für Sie ein abwechslungsreiches Programm mit bekannten und unbekannten Melodien aus dieser Zeit zusammengestellt.

Mamma (Bixio), Voglio vivere così (D'Anzi), Un amore così grande (Ferilli), ‘A Vucchela (Tosti), L‘ultima canzone (Tosti), Mattinata (Leoncavallo), Santa Lucia (Caux), La Danza (Rossini), Asturias (Albeniz), Largo al factotum (Rossini), Non ti scordar di me (De Curtis), Arrivederci Roma (Rascel), Torna a Surriento (De Curtis), L‘addio a Napoli (Cottrau), Parlami d‘amore Mariù (Bixio)

Schon in jungen Jahren begann Alessandro Lazzarini als Privatschüler in Osimo Operngesang zu studieren und etablierte sich schnell als eine der interessantesten Stimmen seiner Generation, indem er seine Gesangskünste unter anderem bei Bariton Giuseppe Taddei perfektionierte und als Solist bei verschiedenen Konzerten in der Region Marken und in anderen italienischen Regionen zu hören war. Im Jahr 2014 zog er nach Deutschland, wo er weiterhin hauptsächlich in Augsburg und München auftritt.

Wolfgang Kraemer ist Musiker aus Leidenschaft. Er arbeitete als Dozent und Korrepetitor beim Internationalen Arbeitskreis für Musik in Sachsen-Anhalt mit Bläsern, unterrichtete an der Sing- und Musikschule Gersthofen, an der Musikschule Wertingen (Korrepetition und Klavier), und war von 2015 bis 2021 Leiter der Musikschule Karlsfeld (bei München). Seine umfangreiche Konzerttätigkeit führte ihn neben ganz Deutschland nach Spanien, Griechenland, Russland und China. 2025 wurde er mit dem Kulturförderpreises der Stadt Aichach ausgezeichnet.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Intensität und musikalischer Meisterwerke mit Robert Schumanns Dichterliebe, sowie ausgewählten Liedern und Stücken von Franz Schubert, Toivo Kuula und Oskar Merikanto.

• R. Schumann: Dichterliebe
• F. Schubert: Die Forelle, Erlkönig, Nacht und Träume, Rastlose Liebe, Impromptu Op. 90 No. 4 (Klavier)
• T. Kuula: Ostrobotnische Volkslieder - Auszüge
• O. Merikanto: Annina, Elämälle

Jussi Järvenpää ist ein finnischer Bariton, der sein Gesangsstudium an der Sibeliusakademie und Musikhochschule Köln absolvierte. Er war festes Solomitglied im Ensemble der Landesbühnen Sachsen. Freie Auftritte führten ihn u.a. zum Aix-en-Provence Festival, dem Teatro la Fenice, den Wiener Festwochen sowie den Helsingin Juhlaviikot. Zu seinen Bühnenrollen gehören z.B. Papageno (Zauberflöte), Dandini (La Cenerentola), Malatesta (Don Pasquale), Ferryman (Curlew River), Danilo (Lustige Witwe), sowie Eisenstein und Falke (Fledermaus). Seine konzertanten Solopartien finden sich in u.a. in Orffs Carmina Burana, Bachs Matthäuspassion, Mendelssohns Paulus und Strawinskys Oedipus Rex. Jussi Järvenpää tritt zurzeit in Opernproduktionen, Konzerten und Liederabenden auf.

Wolfgang Kraemer ist Musiker aus Leidenschaft. Er arbeitete als Dozent und Korrepetitor beim Internationalen Arbeitskreis für Musik in Sachsen-Anhalt mit Bläsern, unterrichtete an der Sing- und Musikschule Gersthofen, an der Musikschule Wertingen (Korrepetition und Klavier), und war von 2015 bis 2021 Leiter der Musikschule Karlsfeld (bei München). Seine umfangreiche Konzerttätigkeit führte ihn neben ganz Deutschland nach Spanien, Griechenland, Russland und China. 2025 wurde er mit dem Kulturförderpreises der Stadt Aichach ausgezeichnet.

Lieder und Duette von Brahms, Schumann, Reger, Schubert und Mendelssohn

• Johannes Brahms: Feldeinsamkeit, Wir wandelten, Der Tod das ist die kühle Nacht, Sapphische Ode, Nachtigall
• Robert Schumann: Der Nussbaum, Mondnacht
• Max Reger: Waldeinsamkeit, Wenn die Linde blüht, Wenn die kleinen Kinder beten
• César Franck: Aux petits enfants, L’ange gardien, La vierge á la viérge, Soleil
• Johannes Brahms: Immer leiser wird mein Schlummer, Meine Lieder, Nicht mehr zu dir zu gehen, Ständchen
• Franz Schubert: An die Musik, Lachen und Weinen, Ständchen, Seligkeit
• Felix Mendelssohn-Bartholdy: Herbstlied, Abschiedslied der Zugvögel, Gruß, Abendlied, Wasserfahrt

Friedamaria Wallbrecher studierte Gesang, sowie Musik für Lehramt mit Hauptfach Bratsche an der Hochschule für Musik und Theater München. Ihr künstlerischer Schwerpunkt liegt im Konzertfach und in der geistlichen Musik. Sie arbeitet regelmäßig mit renommierten Ensembles zusammen, darunter der Konzertchor des Bayerischen Rundfunks, der Philharmonische Chor München und der Chor der Bayerischen Staatsoper. Seit 2015 gehört sie der Vokalkapelle der Theatinerkirche München an und ist seit 2019 Lehrbeauftragte für Gesang an der LMU München.

Mathieu Lanniel stammt aus Paris und studierte Gesang in Lyon und London. Als Opern- und Konzertsänger trat er in Frankreich, Großbritannien und Deutschland auf und übernahm zahlreiche Rollen des lyrischen Baritonfachs. Seit 2015 ist er Mitglied des Extrachores der Bayerischen Staatsoper, seit 2019 auch des Staatstheaters am Gärtnerplatz. Als Solist ist er regelmäßig in Kirchenkonzerten und beim Isny Opernfestival zu hören.

Thomas Pfeiffer studierte Kirchenmusik in Regensburg sowie Schulmusik und Chordirigieren an der Hochschule für Musik München. Als Pianist, Organist und Chorleiter ist er seit vielen Jahren im Raum Glonn, Grafing und darüber hinaus tätig. Neben seiner langjährigen Lehrtätigkeit an einer Musikschule wirkt er als Kirchenmusiker und begleitet Konzerte mit einem breiten Repertoire im Bereich der geistlichen und klassischen Musik.

Der Gitarrist Philipp Romacker und die Sopranistin Nikka Lopez gründeten das Ensemble PhiNi Duo im Jahr 2023. Seitdem bieten sie ihrem Publikum abwechslungsreiche Programme mit klassischer europäischer und lateinamerikanischer Musik, die sie farbenreich und individuell gestalten.

• Joaquín Rodrigo: Tres piezas españolas (En Jerez de la Frontera, Adela, De ronda)
• García Lorca: Anda jaleo, Los cuatro muleros, Las tres hojas, Los mozos de Monleón, Las morillas de Jaén, Sevillanas del siglo XVIII, El Café de Chinitas, Nana de Sevilla, Los pelegrinitos, Zorongo, Romance de don Boyso, Los reyes de la baraja, La Tarara
• Antonio Alba: Habanera
• Villa-Lobos: Bachianas Brasileiras No. 5

Nikka Lopez stammt von den Philippinen und hat sowohl ein Masterstudium in Operngesang als auch ein Ergänzungsstudium in Liedgestaltung-Gesang an der Hochschule für Musik Karlsruhe abgeschlossen. Sie tritt regelmäßig mit Opern- und Liedrepertoire auf und sammelte Bühnenerfahrung, unter anderem 2022 am Badischen Staatstheater in Verdis “Aida”.

Philipp Romacker absolvierte sein Bachelorstudium im Hauptfach Gitarre am Dr. Hoch’s Konservatorium mit Auszeichnung und setzte sein Studium an der Musikhochschule Stuttgart bis 2021 fort. Heute ist er in München zudem als Lehrer für Alexandertechnik tätig. Neben ihrer künstlerischen Arbeit sind Philipp und Nikka auch musikpädagogisch in München engagiert.

Mit dem Programm „Lieder der Romantik für Horn, Gesang und Klavier“ präsentieren wir originale Kompositionen für diese außergewöhnliche Besetzung. Ergänzt werden sie durch Werke, in denen das Horn zum romantischen Klangsymbol wird oder sein Charakter musikalisch aufgegriffen wird – etwa in Schumanns Waldszenen für Klavier solo.

Für die Komponisten der Romantik war das Horn Sinnbild von Natur und Sehnsucht. Johannes Brahms spielte das Instrument selbst, Richard Strauss wurde durch seinen Vater Franz Joseph Strauss, einen der bedeutendsten Hornisten des 19. Jahrhunderts, früh von seinem Klang geprägt.

Horn und menschliche Stimme treten an diesem Abend in einen klangvollen Dialog. Die Musik erzählt von Naturverbundenheit, Sehnsucht, Leidenschaft und Abschied – Themen, die den Zauber der Romantik bis heute ausmachen.

• Brahms: Alphornruf, Da unten im Tale, Ich schell mein Horn ins Jammertal
• Schumann: Jagdlied, Waldgespräch, Warum, Aufschwung, In der Fremde, Abschied
• Schubert: Auf dem Strom, Abschied
• Kreutzer: Das Mühlrad
• Donizetti: L‘Amor Funesto
• Kalliwoda: Heimweh
• Strauss F. J.: Nocturno, Les Adieux
• Struss R.: Das Alphorn

Christian Auer-Ramirez begann seine musikalische Laufbahn als Hornist. Als Stipendiat der Orchester-Akademie der Berliner Philharmoniker spielte er im Radio-Sinfonie-Orchester Berlin sowie im Festspielorchester der Bayreuther Festspiele. Heute widmet er sich dem Gesang und setzt seine sängerische Ausbildung kontinuierlich fort.

Xurigaowa Boerzhijin stammt aus der Inneren Mongolei (China). Nach ihrem Studium in Peking setzte sie ihre Ausbildung in Saarbrücken und Detmold fort. Von 2011 bis 2017 war sie Hornistin im Orchester des National Centre for the Performing Arts in Peking. Heute unterrichtet sie an der Städtischen Sing- und Musikschule München und ist als Musikerin, Pädagogin und Dirigentin tätig.

Wolfgang Krämer studierte Klavier in Augsburg und München. Als Pianist und Liedbegleiter konzertierte er in Deutschland sowie im europäischen und asiatischen Ausland. Seit vielen Jahren unterrichtet er Klavier an Musikschulen, derzeit in Karlsfeld. 2025 wurde er mit dem Kulturförderpreis der Stadt Aichach ausgezeichnet.

Im Mittelpunkt des Abends steht Ralph Vaughan Williams' Liederzyklus Songs of Travel, ein Meisterwerk des englischen Kunstlieds. Ergänzt wird er durch italienische Lieder sowie bekannte Musicalklassiker. Mit Jason Lee und Young Kwon stehen zwei international erfahrene Opernsänger auf der Bühne, die an diesem Abend die große stilistische Bandbreite ihrer Stimmen zwischen Kunstlied und Broadway entfalten.

• Vaughan Williams: Songs of Travel (The Vagabond, Let Beauty Awake, The Roadside Fire, Youth and Love, In Dreams, The Infinite Shining Heavens, Whither must I wander, Bright is the Ring of Words, I Have Trod the Upward and Downward Slope), Dirge for Fidele
• Leoncavallo: Mattinata
• Tosti: A Vucchella
• Respighi: Bella porta di rubini
• Rossini: La danza
• Bernstein: Something's Coming (West Side Story)
• Lerner & Loewe: On the street where you live (My Fair Lady)
• Sondheim: Anyone can whistle (Anyone Can Whistle)
• Schwartz: Defying Gravity (Wicked)

Jason Lee stammt aus Los Angeles und studierte an der University of Maryland sowie der renommierten Eastman School of Music. Der Tenor war an zahlreichen Opernhäusern in Europa und den USA engagiert und verfügt über ein breites Repertoire vom lyrischen Mozartfach bis zur Operette und zeitgenössischen Oper. Als Konzertsolist ist er international gefragt. Seit der Spielzeit 2024/25 gehört er dem Ensemble des Tiroler Landestheaters Innsbruck an.

Young Kwon wurde in Seoul geboren und studierte Gesang in Südkorea und Deutschland. Nach Engagements unter anderem an der Staatsoper Hannover, der Oper Bern, dem Theater Augsburg und dem Theater Regensburg gehört er seit der Spielzeit 2022/23 dem Musiktheaterensemble des Mecklenburgischen Staatstheaters an. Sein Repertoire umfasst zahlreiche bedeutende Basspartien des Opernfachs sowie eine rege Konzerttätigkeit.

Mimi Park wurde in Südkorea geboren und studierte Klavier in Graz, Leipzig und Karlsruhe. Als gefragte Korrepetitorin arbeitet sie bei Wettbewerben sowie mit Sängerinnen und Sängern verschiedener Opern- und Konzertproduktionen zusammen. Seit 2016 unterrichtet sie Korrepetition am Leopold-Mozart-Centrum der Universität Augsburg und ist seit der Spielzeit 2024/25 Korrepetitorin am Staatstheater Augsburg.

Lieder für dunkle Abende

Jochen Kraus (Tenor) und Wolfgang Kraemer (Klavier) präsentieren ein rabenschwarzes Programm für die dunkle Jahreszeit. Wir hören schaurig-schöne Kunstlieder und Klaviermusik der Spätromantik, u.a. Lieder und Tänze des Todes (Mussorgski), Préludes von Rachmaninoff, Der Feuerreiter (Wolf), abgerundet von Prokofiew's Hässlichem Entlein. Spannende Musik und Meisterwerke, die unter die Haut gehen.

• Danse Macabre (Camille Saint-Saëns)
• Lieder und Tänze des Todes (Modest Mussorgski)
• Prélude in c# moll (Sergei Rachmaninoff)
• Prélude in g moll (Sergei Rachmaninoff)
• Der Feuerreiter (Hugo Wolf)
• Belsatzar (Robert Schumann)
• Verrufene Stelle (Robert Schumann)
• Das hässliche Entlein (Sergei Prokofiew)

Pressestimmen:

„Die Atmosphäre, die Sänger und Pianist im Pfarrsaal entwickelten, ließ den Atem anhalten. ...“ (Friedberger Allgemeine, Aichacher Nachrichten)

Jochen Kraus ist seit seiner Kindheit musikalisch und sängerisch aktiv. Sein besonderes Interesse gilt dem Liedgesang der Romantik und Moderne. Als Solist tritt er vor allem im Raum Augsburg und München auf, konzertierte aber auch international, unter anderem in Simbabwe, Burkina Faso und den Niederlanden. Er ist Mitglied des Extrachores der Bayerischen Staatsoper, initiierte die Konzertreihe ProVokal im Kulturhaus Milbertshofen und gestaltet seit 2023 gemeinsam mit dem Pianisten Wolfgang Krämer regelmäßig Liederabende.

Wolfgang Krämer studierte Klavier in Augsburg und München. Als Pianist und Liedbegleiter konzertierte er in Deutschland sowie im europäischen und asiatischen Ausland. Seit vielen Jahren unterrichtet er Klavier an Musikschulen, derzeit in Karlsfeld. 2025 wurde er mit dem Kulturförderpreis der Stadt Aichach ausgezeichnet.

Ein ausgefallenes Programm zum Finale: Der Bassbariton Hans Gebhard trägt einen Zyklus romantischer Lieder vor - von ihm selbst komponiert. Er vertont dabei Gedichte von Heinrich Heine, Eduard Mörike, Hans Eichenseher, Wolfgang Schumertl, sowie eigene Texte.

Geheimnisvolle Stadt, Ich hab Dich mal tanzen gesehn, Wie ein Komet am Sternenhimmel, 1000 Kilometer, Kein Geheimnis, Früh im Wagen, Serotonine wo seid ihr, Erfüllung, Von einem alten Baum, Sehnsucht, Irgendwann, Panta Rhei, Der grosse Wagen, Carpe Diem

Hans Gebhard, Bass-Bariton, studierte Gesang bei den Kammersängern Bruno Cruiwels, Friedel Lenz, Josef Metternich, Wolfgang Brendel und Robert Bruins. Als langjähriges Mitglied im Extrachor der Bayerischen Staatoper war er darüber hinaus bei namhaften Ensembles wie den Richard-Wagner-Festspielen in Bayreuth, dem Symphonischen Chor Bamberg sowie an den Theatern in Augsburg, Regensburg und Ulm engagiert. Als Solist tritt er regelmäßig in geistlichen und weltlichen Konzerten auf, unter anderem beim Freien Landestheater Bayern.

Stellario Fagone studierte Klavier, Komposition und Dirigieren am Conservatorio Giuseppe Verdi in Turin. Er leitete in ganz Europa symphonische Konzerte und Opern. Aktuell dirigiert er den Münchner Oratorienchor. Als Klavierbegleiter spielte Fagone in internationalen Konzerthäusern (u.a. Megaron Athen und San Carlo Neapel) mit Sängern wie Jonas Kaufmann.